Πόση δύναμη μπορεί να κρύβεται σε ένα ρούχο; Αν ρωτήσουμε τον Pieter Mulier, η απάντηση είναι: όση και σε ένα γλυπτό! Η νέα συλλογή του Maison Alaïa για το Φθινόπωρο-Χειμώνα 2025 έκανε μια μεγαλειώδη εμφάνιση στην Paris Fashion Week, φέρνοντας στο προσκήνιο τη μοναδικότητα της γυναίκας μέσα από ρούχα που κινούνται μαζί της—όχι απλώς πάνω της.
Από την πρώτη κιόλας εμφάνιση, έγινε σαφές πως ο σχεδιαστής βλέπει τον χρόνο ως έναν επίπεδο κύκλο—μια φιλοσοφία που αποτυπώθηκε στις κυκλικές σιλουέτες, τα σμιλεμένα μανίκια και τα hooded second-skin tops που αγκάλιαζαν το πρόσωπο σαν πορτρέτα γυναικείας ομορφιάς.
Cut-outs, διαφάνειες και cropped σακάκια έδωσαν τον παλμό της αισθησιακής κομψότητας, ενώ η χρωματική παλέτα κινήθηκε σε μυστηριώδεις σκούρες αποχρώσεις, με πινελιές από butter yellow και γαλάζιο να φέρνουν μια ανεπαίσθητη αίσθηση ανανέωσης.
Με έμπνευση από τον γλύπτη Mark Manders, η συλλογή ήταν ένας ύμνος στη γεωμετρία και τις ακανόνιστες καμπύλες του ανθρώπινου σώματος—ένα σμίξιμο ιστορίας, τέχνης και μόδας. Και αν κάτι ήταν ξεκάθαρο στην πασαρέλα, αυτό ήταν το μήνυμα: Η κίνηση δεν περιορίζεται. Το σώμα ανήκει σε αυτήν που το φοράει.
Το έργο του Mark Manders
Το έργο του γλύπτη Mark Manders φέρνει μια εκρηκτική ενέργεια στον εκθεσιακό χώρο – και αυτός ο χώρος, φυσικά, είναι το εργαστήριο του Alaïa, ένας κόσμος γεμάτος δημιουργία που συνδυάζει τη μόδα και την τέχνη, τον κοινό μας τόπο.
Η τέχνη του Manders με συναρπάζει – κάθε γλυπτό του φαίνεται να είναι είτε σε αναμονή, είτε σημαδεμένο από μια φανταστική διαδρομή, που μοιάζει να ανήκει σε πολλές διαφορετικές κουλτούρες ταυτόχρονα. Η ιδέα της μη γραμμικότητας του χώρου και του χρόνου είναι σαν μια έκρηξη έμπνευσης. Οι κώδικες ομορφιάς, που δεν ακολουθούν κανένα χρονικό ή γεωγραφικό όριο, βρίσκονται στον πυρήνα της φιλοσοφίας του Alaïa και της ταυτότητάς μας.
Αυτός ο εμπνευσμένος κόσμος αντηχεί όχι μόνο στα ρούχα, αλλά και στη μουσική τους – μια πρωτότυπη σύνθεση για την επίδειξη Liefde. Με τη σύνθεση του Gustave Rudman και τη σοπράνο Fatma Saïd να τραγουδά το “Aatini al-Nay wa-Ghanni” με στίχους του Khalil Gibran, η μουσική είναι σαν ένα παζλ από διαφορετικές κουλτούρες και τόπους. Μια ηχητική παγκοσμιότητα που μας ταξιδεύει.
Τα ρούχα δεν λένε απλώς ιστορίες – τα ίδια είναι ιστορίες, από διαφορετικές εποχές και πολιτισμούς, που ζωντανεύουν ταυτόχρονα μέσα από κάθε γραμμή, κάθε πτυχή. Κάθε αναφορά στο παρελθόν είναι μια αναδρομή, μια υπενθύμιση που μας οδηγεί να δημιουργήσουμε κάτι νέο, κάτι δικό μας, για την εποχή μας.
Τα ρούχα κινούνται σαν ζωντανά γλυπτά, γεμάτα με ροή, πτυχώσεις και στροφές, και τα καπέλα; Κρύβουν και αποκαλύπτουν, σχηματίζοντας πορτραίτα, αποτυπώνοντας τη θηλυκή ομορφιά με κάθε κίνηση.
Η συνείδηση του σώματος είναι εδώ συνείδηση μέσα στο φόρεμα, σαν ένα προστατευτικό κουκούλι που αγκαλιάζει το σώμα. Είναι επίσης μια συνείδηση της θηλυκότητας, με ρούχα που ενισχύουν τις καμπύλες και δημιουργούν μια αίσθηση δύναμης και προστασίας, σαν μια σύγχρονη πανοπλία.
Το σώμα σου, όμως, είναι δικό σου.
Το μήνυμα είναι ξεκάθαρο: μοναδικότητα, ατομικότητα, η αδιάκοπη δύναμη και ανθεκτικότητα των γυναικών, που ενδυναμώνονται μέσα από τα ρούχα τους. Αυτός ο κόσμος της ομορφιάς πάντα ενέπνευσε τον Azzedine και συνεχίζει να με εμπνέει κι εμένα – είναι η δύναμη της ομορφιάς.
Pieter Mulier
Κομμάτια της συλλογής Maison Alaïa
Φωτογραφίες κειμένου: Maison Alaïa
